Мистецтво покликане давати відповіді на одвічні питання, наприклад: “У чому сенс життя?” або “Як закінчиться боротьба між добром та злом?”. Але через складність образів, якими користуються художники, пересічній людидині – звичайному глядачу, складно зрозуміти – що хотів сказати автор. Тож зміст витворів мистецтва зрештою зводиться до: “Яке красиве море” або “Воно, як справжнє”. Що тоді казати про сучасне мистецтво, яке використовує ще складнішу мову та різноманітність засобів. Навіщо автори роблять скульптури із сміття або моторошні експозиції за участю живих манекенів? Щоб донести до глядачів задум кожного витвору, під час полтавської виставки сучасного мистецтва, замість екскурсоводів працюватимуть автори цих робіт. Як митці шукатимуть спільну мову зі звичайними Полтавцями дізнавався Ipoltavets.com.
З 3 по 5 травня у Полтаві відбудеться виставка сучасного мистецтва. Учасники розташують свої експонати у приміщені полтавського художнього музею ім. М. Ярошенка. Захід відбудеться під загальною темою “Очікування не мають сенсу. Створюй свою реальність зараз”. Головною родзинкою культурної події будуть медіатори. Тобто замість звичних екскурсоводів, розповідати про роботи будуть медіатори – власне, автори творів. Зі слів організаторів – це сучасна практика, яка покликана стерти межу нерозуміння, між сучасним мистецтвом і глядачами. Її використовують під час презентацій у кращих музеях світу, таких як французький Лувр або центр Жоржа Пампіду.
Чим відрізняється медіатор від екскурсоводу? Почнемо з того, що останній – це добре підготовлена людина, що розбирається у мистецтві. Він розповідає відвідувачам про роботи за вивченою інформацією та відповідає на питання, за мірою володіння темою. Тоді як медіатор – це автор, який захоплюється предметом та намагається викликати інтерес глядача не тільки до конкретної роботи, але й до сучасного мистецтва взагалі. Він пояснює, як пов’язана конкретна робота з загальною темою виставки, що його надихнуло на експозицію та які змісти він у неї вкладав. Інструмент взаємодії – повноцінний діалог, який підводить до розуміння один одного – глядача та митця.
